Çanakkale Seramikleri

17. yüzyılın sonlarından 20. yüzyılın ilk çeyreğine kadar Çanakkale (adı “Çanak Çömlek kalesi” olarak çevrilebilir), form özgünlüğü ile ayırt edilen eserlerin üretildiği bir seramik üretim merkeziydi.

Çanak çömlek yapımında kaba kırmızı bir kil kullanılmış, ancak nadir durumlarda bej renkli bir kil ile karşılaşılmıştır. 17. yüzyılın sonlarında ve 18. yüzyılın başlarında Çanakkale’nin çıkışında büyük, antika sığ tabak ve kavanozlar ortaya çıkmaktadır. Bunlar daha sonraki bir tarihte yapılanlardan daha yüksek kalitede ve daha başarılı bir şekilde yürütülmektedir. Tasarımlar yeşil, kahverengi, oksit sarısı ve renksiz sırların altında morumsu kahverengi, turuncu, sarı, koyu mavi ve beyaz renkte boyanır. Büyük plakalar, jantlarda çapraz tarama ve merkezi konumdaki rozet çiçeklerle süslenmiştir; kalyonlar, havanlar, camiler ve meskenlerin yanı sıra balık ve kuş gibi hayvan figürleri ile dekore edilmiştir. Süslemelerin çoğu elle boyanmış gibi görünüyor.

19. ve 20. yüzyıl başlarına tarihlenebilen eserlerde, çeşitli büyüklükteki kavanozlar, sürahiler, tabaklar, vazolar, yazı takımları, mangallar, insan veya hayvan figürleri biçimindeki şekerlikler, gemi biçimindeki gaz lambaları ve hayvan biçimindeki sürahiler gibi şaşırtıcı ve keyifli çeşitli formlar bulunmaktadır. Örgülü kulplu ve dudaklı veya gagalı ağızlı vazolara ek olarak, halka şeklindeki gövdeleri ve at başlarıyla süslenmiş diğerleriyle sıra dışı örnekler de bulunuyor. Sırlar tek renklidir (yeşil, sarı, kahverengi ve mor), ancak geç dönem mermer sırlı seramik örneklerine rastlanır. Tek renkli sırlı ürünler, sır üzerine yaldızlı, mavi, beyaz, siyah, sarı ve kırmızı renklerde boyanmış stilize çiçek ve yaprak motifleriyle süslenme eğilimindedir. Bazı örnekler yükseltilmiş çiçek rozetleri, selvi ağaçları, hilaller ve çeşitli hayvan figürleri ile dekore edilmiştir.

Yunan Vazoları

2000 Yıl önce yok olan bir uygarlık, Antik Yunanlılar geride çok şey bıraktılar. Felsefe, demokrasi, şiir, mimarlık ve arkeolojik kayıtların büyük bir bölümünü oluşturan geniş bir vazo topluluğu. Dayanıklılıkları, zarafetleri ve çeşitliliği, 17. ve 18. yüzyıllarda Grand Tour’un yükselişi sırasında ödül örneklerinin ilk kez aktif olarak ortaya çıkarılmaya başlandığı zamanki gibi bugün de toplanabilir oldukları anlamına geliyor.

Kalıcı popülerlikleri, Grayson Perry ve Picasso’nun çömleklerinde ve de Chirico ve Jonas Wood’un resimlerinde görüldüğü gibi, çağdaş sanat üzerindeki etkilerinin genişliğine yansır.

Piyasada Yunan vazolarının birçok mükemmel örneği görülebilir, ancak çağdaş uzmanların restorasyon, onarım ve köken söz konusu olduğunda dikkatli davranmaları önerilir. Burada, Christie’nin Eski Eserler uzmanı Laetitia Delaloye, bu eski vazoları satın almak isteyen yeni koleksiyoncular için en iyi ipuçlarını sunuyor.

Büyük vazolar genellikle daha iyidir

Yunan seramik boyutu ve tarzı değişir. Bu farklılıklara ve bir parçanın nadirliği ve değeri açısından önemlerine mümkün olduğunca aşina olun.

Kural olarak, iyi durumda olan daha büyük parçalar en yüksek fiyatlara satılırken, daha küçük parçaların hayatta kalma olasılığı daha yüksektir ve bu nedenle piyasada daha yaygındır. Bugün aşina olduğumuz çok çeşitli antika vazolar, çoğunlukla müzayedede görülebilen zarif lekythos, olpe ve amfora şekilleri de dahil olmak üzere M.Ö. 6. yüzyılda gelişti.

Ne kadar çok restore edildiyse, o kadar dikkatli olmanız gerekir

Bir koleksiyoncunun düşünmesi gereken ilk şeylerden biri vazonun durumudur. Yüzyıllar sonra hala bozulmamış örnekler bulmak mümkündür, ancak bunlar çok nadirdir. Onarıldıysa, hasarın derecesine ve restorasyonun kalitesine dikkatle bakmak önemlidir.

Büyük parçalardan mı yoksa küçük parçalardan mı oluşuyor? Ne kadar restorasyon görülebilir? Bir parça parça halinde ise, tüm orijinal parçalar hala orada mı yoksa doldurulmuş mu? Yeniden boyanmış bir şey var mı? Ne kadar çok restorasyon ve yeniden boyama tanımlayabiliyorsanız, değer açısından o kadar dikkatli olmalısınız.

Atfedilebilir bir parça daha değerlidir. İmzası varsa, ekstra özeldir!

Nispeten az sayıda Atinalı vazo, sanatçının veya çömlekçinin imzasını taşır; çömlekçi ve ressam her zaman bir ve aynı değildi, ama olabilirlerdi.

2-16 Haziran 2020’de Christie’s, Tleson tarafından imzalanan bir dudak kupası..  Ressamın adı bilinmediği için, sanatçıya bugün Tleson Ressamı deniyor ve çoğu bilim insanı Tleson’un hem ressam hem de çömlekçi olduğuna inanıyor.

Diğer vazo ressamları isimsiz kalır, ancak çalışmalarının yeterli örneği, bilim insanlarının bu eşsiz kişilikleri tanımlamalarını sağlamak için hayatta kalır. Oxford bilgini John Beazley, Berlin Ressamında olduğu gibi sanatçının en iyi vazosunun modern konumuna ya da Meleager Ressamında olduğu gibi sanatçının en iyi vazolarından birinin konusuna dayanarak isimler verdi.

Belirli bir ele atfedilen bir vazo değer olarak artarken, belirli bir sanatçının veya çömlekçinin imzasını taşıyan bir parça daha da özeldir.

Orijinal içerikleri vazoların kendisinden daha değerli olabilir

Farklı şekiller farklı işlevlere hizmet etti. Örneğin, bir asilzadenin ölümünü işaretlemek için birçok erken Yunan vazosu sipariş edildi. Beyaz zemin Lekythos gibi vazolar ölenle birlikte gömülecek veya belki de mezar işareti olarak kullanılacaktır.

Şarabı suyla karıştırmak için büyük kaplar kullanıldı, eski Yunanlılar şarabı bugün yaptığımız gibi seyreltilmemiş olarak içmediler ve oinochoai ona hizmet etmek için kullanıldı. Çok aranan Panatenaik amforalar, kabın kendisinden çok daha değerli olan en saf yağlarla dolu en iyi sporculara verildi.

Eğer ünlü bir koleksiyoncunun elinden geçerse, daha değerlidir.

Herhangi bir sanat eserinde olduğu gibi, bir Yunan vazosunun kökeni çok önemli bir husustur. İdeal olarak, bir vazoyu kazı noktasından, bazen 17. yüzyılın başlarında  günümüze kadar izlemek mümkün olmalıdır. Thomas Hope, Lansdowne Markisi, Sir William Hamilton veya Thomas Jenkins gibi 18. veya 19. yüzyıldan kalma önemli bir koleksiyoncunun elinden geçerse, azalmayacak bir parça değerine önemli bir değer eklenecektir.

2-16 Haziran 2020’de New York’taki Christie, bir zamanlar Erbach-Erbach Kontu Franz’a (1754-1823) ait olan Sicilyalı kırmızı figürlü bir kaliks-krater sunuyor. Sanat koleksiyonunun çoğu hala Almanya’nın Hessen kentindeki Erbach Sarayı’nda yer alırken, bu vazo 1980’lere kadar ailesinde kaldı. İlk kez 1885’te yayınlandı ve o zamandan beri bilimsel ilgi odağı oldu.

Farklı şehirler kendi stillerini üretti ve çoğu güney İtalya’da yapıldı

Dekorasyon size bir vazonun yaşı ve kökenleri hakkında çok şey söyleyebilir ve önemli bir değer katabilir. Arkaik Döneme ait en eski eserlerden bazıları (M.Ö. 9-7. yüzyıl civarında), zaman zaman ikonik savaş sahneleri ve stilize savaşçılar da dahil olmak üzere çoğunlukla geometrik tasarımlara ve doğal formlara sahiptir. Yunan ressamlar teknikleri mükemmel olarak, sahneleri daha özenli ve cesur oldu, genelde mitoloji, ziyafetler ve sporcular tasvir edildi.

Bu dönemde birçok Yunan şehri vazo üretti. İlk başta Korint hakim şehirdi, ancak Atina, üstün kil ve daha maceracı sanatçıları nedeniyle, MÖ 550’den 400’e kadar vazo üretimi için önde gelen merkez haline geldi.

Tavan arası siyah figürlü vazolar M.Ö. 7. yüzyıla kadar uzanabilirken, kırmızı figürlü stil daha sonra gelişti ve güney İtalya’daki Yunan kolonileri tarafından da benimsendi ve kendilerine özgü bir tarz geliştirdi. Erken dönem vazo dekorasyonunun güzel bir örneği, Tavan arası siyah figürlü hydria’dır.

En eski güney İtalyan vazoları, Atina prototiplerinden neredeyse ayırt edilemez, ancak M.Ö. 4. yüzyıl boyunca, farklı okullar (Lucanian, Apulian, Campanian, Paestan ve Sicilya) kendi stillerini geliştirdiler.

Güney İtalyan vazoları, bilimsel koleksiyoncular tarafından çok fazla talep görmemektedir; bu, Atina’da yapılan karşılaştırılabilir bir şeyden daha az parayla daha büyük, daha ayrıntılı vazolar elde etmek için daha fazla fırsat olduğu anlamına gelir.

Kilin rengi gibi unsurlar bir vazonun coğrafi kökenine ve dönemine işaret edebilirken, bir vazoyu güvenilir bir şekilde tarihlendirmek ve sahibine huzur vermek için bir termo-lüminesans testi de yapılabilir.

Daha küçük parçalar sadece 1.000 £ ‘dan başlıyor

Yunan vazoları pazarı her zaman güçlü olmuştur ve son zamanlarda koleksiyoncuların çağdaş sanatın yanında oturmak için antik parçalar satın aldıkları görülüyor. Daha küçük parçalar sadece 1.000 £ ‘dan başlarken, daha büyük ve daha nadir parçalar yüzbinlerce liraya satılabilir.

Temmuz 2016’da, her ikisi de 50.000 £ olarak tahmin edilen çok iyi durumda olan iki büyük kraterin, sırasıyla 170.500 £ ve 182.500 £ olduğunu fark edildi. Belirli bir ressama atfedilmişlerdi ve güzelce dekore edilmişlerdi.

Yunan vazoları için gerçekten bir göz geliştirmek istiyorsanız, yapabileceğiniz en iyi şey mümkün olduğunca çok örnek görmektir. Birçok büyük müzenin Londra’daki British Museum, Berlin’deki Antikensammlung, Paris’teki Louvre, Napoli Ulusal Arkeoloji Müzesi ve New York’taki Met gibi görkemli koleksiyonları vardır. Alternatif olarak, konuya iyi bir giriş Sir John Boardman’ın Yunan Vazoları Tarihinde bulunabilir.

Seramik Eşyalar

Seramikler her zaman popüler bir antika türüdür, ancak bunları toplamaya başlamak istiyorsanız veya satmak istiyorsanız nereden başlayacağınızı bilmek zor olabilir. Orada pek çok antika seramik çeşidi var, bu yüzden seramikleri tanımlamak ve değerlemekle uğraşmak kolay bir iş değil.

Tek tek öğelerden tam koleksiyonlara kadar, antika ve vintage seramik dünyasında kaybolmamak için hangi öğelere sahip olduğunuza veya ne aradığınıza dair temel bir anlayışa sahip olmak iyi bir fikirdir. Bu kısa kılavuz, insanların antika seramikler hakkında bilgi edinmeye başladıklarında sıkça sordukları bazı temel soruları size götürecektir.

Seramik Eşyaları Nasıl Tanımlarsınız?

Diğer antika türlerinde olduğu gibi, seramikler de onları tanımlamanıza yardımcı olan işaretlerle birlikte gelir. Bununla birlikte, seramik ve çömlek yelpazesi inanılmaz derecede çeşitlidir, bu da işaretlerin üreticilerin yanı sıra çok çeşitli seramik türlerini kapsadığı anlamına gelir.

Bu işaretler genellikle herhangi bir seramiğin alt kısmında bulunur, bu nedenle genellikle bulunması kolaydır. V & A, sahip olduğunuz seramik türünü ve bunları kimin yaptığını belirlemenize yardımcı olabilecek ne anlama geldiklerine dair harika bir A-Z kılavuzuna sahiptir.

İşaretlerin yanı sıra, seramiklerinizi tanımlamanıza yardımcı olacak birkaç faktör daha vardır:

Seramikler kaba toprak, daha sert taş veya narin porselen olma eğilimindedir.

Bir parçanın ağırlığı ve yarı saydamlığı size ne yapıldığına dair bir gösterge verebilir.

Seramik Eşyalar Nasıl Yapılıyor?

Daha eski çanak çömlekler elle yapılmış olacak, bir tekerlek üzerinde yapılan parçalar ise çok daha sonra. Seramik parçanızın tekerlekten nasıl kesildiğini, temizlendiğini ve bittiğini anlamak size bu konuda çok şey söyleyebilir.

Seramikte ne tür bir sır kullanılır?

Seramikte kullanılan sır ve dekorasyon da onu tanımlamanıza yardımcı olabilir, çünkü birçok yapımcının buna dayanan stilleri vardı. Yüzeyin düz, çatlak veya kabarcıklı olup olmadığını ve parlak veya mat, sert veya yumuşak olup olmadığını kontrol edin. Bütün bunlar çanak çömlekleri tanımlamanıza yardımcı olacaktır.

Yukarıda listelenen işaretleri ve diğer yönleri aramak, çanak çömleği kimin yaptığını ve ne zaman yapıldığını belirlemenize yardımcı olacaktır. Tabii ki, bu geniş bir tahmin olabilir.

Daha kesin bir cevap arıyorsanız, seramiklerinize bir uzman tarafından bakılması ve değer verilmesi en iyi seçenektir. Tam olarak ne arayacaklarını bilecekler ve öğenin yapımcısını, yapıldığı yeri ve ne zaman üretildiğini gösteren işaretleri belirleyebilecekler.

Bu bilgileri kullanarak, parçanız için tahmini bir değerin yanı sıra bir çiftin veya kümenin parçası olup olmadığı gibi diğer yararlı bilgileri de sağlayabilirler. Bu, koleksiyonunuzu oluştururken veya antika seramiklerinizi satmaya karar verirseniz size yardımcı olabilir.

Antika Seramiklerin Değerli Olup Olmadığı Nasıl Anlaşılır?

Antika seramiklerin değeri bir dizi faktöre bağlıdır. Her bir parça farklı olacağından ve benzer bir öğeden daha fazla veya daha az değerli olacağından, bir değeri aramanın bir yolu yoktur.

Antika seramiklerin değeri hakkında size bir fikir vermesi açısından:

Tasarımcının işareti “imza”: İki seramik ürün hemen hemen aynı olsa bile, tasarımcının imzası olan bir ürün her zaman imzasız olandan fazla bir değere sahip olacaktır. Her zaman bir yapımcının işaretinin yanı sıra bir tasarımcı veya sanatçı işaretini ya da imzasını da kontrol etmelisiniz, çünkü bunlar size değeri etkileyecek popülerlik hakkında bilgi verebilir.
Durum: Herhangi bir antikada olduğu gibi, durum önemlidir. İyi durumda olan seramikler daha fazla bir fiyata satılabilir, ancak bu hasarlı seramiklerin hiçbir değeri olmadığı anlamına gelmez. Bir öğe iyi bir şekilde yenilenmişse, bu da değerine yardımcı olabilir.
Nadirlik: Nadir antika seramikler her zaman daha değerli olacak ve bazı durumlarda hasarı olsalar bile hala çok değerli olabilirler.
Özgünlük: Öğeniz orijinal mi? Çoğu durumda, bir üreticinin veya tasarımcının işareti orijinal bir öğe olduğunu gösterir. Ancak, sahtecilik olur, bu nedenle öğenizin gerçek olduğundan emin olmanız gerekir.
Popülerlik: Seramik stilleri ve üreticileri, değerlerini etkileyebilecek popülerliğe girip çıkıyor. Bu, şu anda daha az popüler olan öğelerin gelecekte daha fazla aranabileceği ve bu da onları iyi bir yatırım haline getirebileceği anlamına gelebilir.

Antika Seramiklerimi Değerlendireyim mi?

Seramiklerinizi satmak veya sigortalamak istiyorsanız, bunları değerlendirmek iyi bir fikirdir. Bu size değer hakkında bir fikir verecek ve kökenleri hakkında daha fazla bilgi sağlayacaktır.

Bir değerlendirme, koleksiyonunuza eklemek isteyebileceğiniz aynı yapımcının diğer parçaları hakkında size daha fazla bilgi verebilir ve bu da zaman içinde seramiklerinizin değerini artırabilir.

Antikacılarda Seramik Vazo, Sürahi, Şekerlik, Tabak… çeşitleri bulmak mümkündür.

WordPress.com ile böyle bir site tasarlayın
Başlayın