Porselen Bebekler

Bebeklerle oynamak hemen hemen her küçük kızın en sevdiği eğlencedir ve bazı kızlar oyuncaklarından neredeyse hiç vazgeçmezken, diğerleri için bir hobi anlamına gelir ve koleksiyonluk porselen bebekleri toplar. Koleksiyon Bebekleri hem çocuklar hem de yetişkinler için harika öğelerdir. Koleksiyonluk bebekler porselenden yapılabilir veya birçok insan üzerindeki etkisi olan çocukluk geçmişinin bir hatırlatıcısı olabilir. Ancak, Amerikan tarihini için, mükemmel bir koleksiyon bebek için Amerikan Kız Koleksiyonundan başka bir yere bakmanıza gerek yok.

American Girls Koleksiyonu ilk olarak Pleasant T. Rowland adında bir eğitimci tarafından tasarlandı. Çoğu bebeğin yetişkinlik kavramı (özellikle annelik) göz önünde bulundurularak nasıl yaratıldığından memnun değildi. Rowland, kızlar için bebeklerin kızlığa daha fazla odaklanması gerektiğini düşündü ve böylece Amerikan Kız Koleksiyonu doğdu.

Bu koleksiyon bebekler, birçok genç kızın Amerikan tarihi boyunca uğraşması gereken kültürlerin, ekonomik geçmişlerin ve toplumsal sorunların bir kesitini temsil ediyor. Her koleksiyonluk bebeğin bir hikayesi vardır ve her hikaye karşılık gelen bir kitap serisi şeklinde gelir. Bu kitaplar kölelik, çocuk işçiliği ve yoksulluk gibi konuları vurgulamaktadır.

Porselen bebekler neredeyse icat edildikleri andan itibaren özel bir ürün olmuştur. Koleksiyon porselen bebekler, benzersiz özellikleri ve özenle tasarlanmış detayları ile çok hassastır.

Koleksiyon porselen bir bebek değerlendirildiğinde her küçük ayrıntı göz önünde bulundurulur, çünkü özellikle en kırılgan olan yüze verilen her küçük hasar koleksiyoncu pazarındaki değerini düşürecektir.

Tahsil edilebilir bir antika bebek hakkında hatırlanması gereken şey, bir noktada genellikle genç bir kızın en iyi arkadaşı ve sırdaşı olması.. Bilgi, bir bebek koleksiyonuna başlamayı bekleyen herkes için, koleksiyonlarında ödediklerini aldıklarından emin olmak için zorunludur.

Tahsil edilebilir bir antika bebeğe sahip olmanın bir diğer anahtarı, orijinal kıyafetlerin ve aksesuarların sizi belki de bebeğin fiyatından daha fazla geri getirmesidir. İnsanlar koleksiyonlarına başladıkça, onları orijinal durumuna getirme düşüncesiyle iyi giydirilmiş bebekleri almaları alışılmadık bir durum değildir. Fransız bisque gibi tahsil edilebilir bir antika bebek için iyi bir çift ayakkabının yaklaşık 100 dolara mal olabileceğini unutmayın. Bazı bebekler için orijinal kıyafetler yüzlerce dolara mal olabilir.

Birçok tahsil edilebilir antika bebek, tüm şekil ve boyutlarda gelir ve bazıları, donmuş bir çin bebeği gibi, iki inçten daha kısa boyludur. “Donmuş bir bebeğin” hiç hareket etmeyen bir bebek olduğuna dikkat edilmelidir. Bu ve diğer koleksiyon antika bebekler mevcuttur ve fiyatları son yıllarda artmış olsa da, hala alınabilir türdendirler.

Aranacak ek noktalar, kaliteli koleksiyon antika bebeklerin de orijinal kıyafetlerle geldiği ve kıyafetlerin çoğunun elbisenin kalitesi, uyum ve fiyatlarla rakip olduğu için kıyafetlerdir. Orijinal bir elbisenin iyi durumda 500 dolardan fazlaya mal olması alışılmadık bir durum değildir. Aslında, değerli koleksiyon antika bebek kıyafetlerine sahip olan bazı insanlar var, ancak bebekler daha düşük durumda. Bebeğe değil ipliklere odaklanıyorlar.

Farklı ulusal ve uluslara ait kostümleri temsil eden bebeklere kadar gerçek bir koleksiyoncunun hazinelerini yapan çok sayıda koleksiyon porselen bebek var, liste ve hayranlık sonsuzdur. Yine, detaylar bir koleksiyon porselen bebeği diğerinden daha değerli kılan şeydir.

Japon Antikaları

Japonya, güzel ve dekoratif sanatların uzun bir geçmişine sahiptir. Aslında, bu uygulama binlerce yıl öncesine dayanıyor. Aslında, Japonya’daki en eski sanat kaydı M.Ö. 10. binyıldan kalmadır.

Avrupa’nın Japon sanatına olan ilgisi 19. yüzyıla kadar uzanmasına rağmen, sanat kurumları nadiren Japon sanatı sergilerler

Japon sanatının ve antikalarının çoğu birkaç yüzyıl hayatta kaldı. Tarihi ve sanatsal önemleri nedeniyle bugün değerli antikalar olarak kabul edilirler.

Antika Japon sanatının koleksiyonuna adanmış bir niş ama sadık bir pazar var. Bu, Japon sanatının pazardaki değerini yukarı çeken nedenin bir parçası. Japon sanat eserlerinin toplanması (günümüzün modern zamanlarında bile) hala oldukça yaygındır.

Japon sanatının bazı geleneksel biçimleri nelerdir?

Antik Japon Kaligrafisi: Japonya’daki fırça boyama geleneği, kültürlerine derinden gömülüdür. Bu nedenle hat sanatının yeniden canlanması, eski Japon hat sanatına yeni bir ilgi yarattı. Antik Japon kaligrafi eserlerinde sanat meraklılarının ve antika koleksiyonerlerinin aradığı çeşitli estetik nitelikler vardır. Bir sanat formu olarak bilinmesine rağmen, kaligrafi bir yazı biçimidir. Bu nedenle sadece estetik değeri için değil, edebi önemi için de aranır.

Antik Japon Mürekkep Boyama: Kaligrafiye ek olarak, Japonların fırça kullanımını kullanan bir başka sanat biçimi de mürekkep boyamadır. Ünlü Japon sanatçılar tarafından yapılan birkaç tanınmış sanat eseri var. Özellikle, doğayı, hayvanları ve manzaraları tasvir eden siyah mürekkep yıkama resimleri belirgin bir şekilde Japoncadır. Bu nedenle, bu günlerde toplanan en popüler antika Japon sanat formlarından biridir.

Antik Japon Vazoları: Antik Japon vazoları, ülkedeki eski zaman çanak çömlek geleneğinin en iyi örneklerinden biridir. Aralarından seçim yapabileceğiniz birçok bölgesel stil ve değer bakımından farklılık gösteren çeşitli zaman dilimlerinden olanlar vardır. Porselen vazolar Oryantal sanatta bir elyaftır, ancak seramikten yapılmış olanlar da vardır. Üreticiden gelen işaret ve diğer kişisel imzaların varlığı, antika vazoların maliyetini büyük ölçüde etkileyebilir.

Antika Japon Ahşap Baskılar: Antika Japon ahşap baskılar, antika sanat meraklıları için oldukça tahsil edilebilir başka bir ürün türüdür. Bu tür sanat eserleri 1600’lü yıllarda Japonya’da ortaya çıkmıştır. Taisho döneminde yapılan ve daha sonra 1800’lü yıllarda yapılan birçok tahta baskı da bulabilirsiniz. esasen, mürekkeple oyulmuş ve geleneksel kağıt kullanılarak bir görüntü basılmış bir tahta blokla yapılmış bir sanat eseridir. Ciddi koleksiyoncular için başka birçok ahşap baskı türü vardır ve bunlar farklı şekilde değerlenir. Japon Ahşap Blok Baskılarını aramak için ukiyo-e.org web sitesini inceleyebilirsiniz.

Antika Japon Bebekleri: Bebekler Japonların kültürel mirasının büyük bir parçasıdır. Bebeklere olan hayranlıkları, kutlamalara, törenlere ve diğer ritüellere dahil olacak şekilde kültürel geleneklerine derinden gömülüdür. Ancak geyşa, Japonya’dan gelen en popüler bebek türüdür. 9. yüzyılda ortaya çıkmış ve tipik olarak porselen malzemelerden yapılmıştır. Sembolik önem ve işçilik, bu Japon sanat formuna değer katmak için bir araya geliyor.

Japon antika eşyama nasıl bakmalıyım?

Antika Japon eşyaların bakımı, herhangi bir antika ile aynıdır. Bununla birlikte, sahip olduğunuz sanat eserinin türüne bağlı olarak özel bakım talimatlarına dikkat etmeniz gerekir.

Fotoğraflar ve resimler için, onlar için doğru saklama koşullarını seçmeniz önemlidir. Bunun için temiz, kuru ve karanlık bir yer idealdir. Öğeleri dik konumda sakladığınızdan emin olun. Etrafına ped veya blok ekleyebiliyorsanız, bu öğeler üzerinde yeterli dolaşımın sağlanmasına yardımcı olacaktır. Depodaki diğer antikalara zarar vermemek için çıkıntılı kancaları (varsa) çıkardığınızdan emin olun.

Kağıttan veya baskıdan yapılmış antika sanatlar için biraz daha hassas olabilirler ve bu nedenle daha fazla özen ve dikkat gerektirirler. Onları herhangi bir parlak ışık kaynağından ve aşırı nemden (veya sıcaklıktan) korumanız gerekir. İdeal sıcaklık seviyesi 20 ila 22 santigrat derecedir.

Japon antikaları nasıl değerlenir?

Antik Japon sanatının değerini belirlemek, faktörlerin bir kombinasyonunu gerektirir. Antikalarınızı satarak para kazanmak istiyorsanız, sanat eserlerinizin değerini optimize edebilmeniz için bu faktörleri bilmeniz gerekir. Aşağıda antika Japon sanatının değerlemesi hakkında daha fazla bilgi edinebilirsiniz:

Malzemeler: Japon sanatının hevesli bir koleksiyoncusuysanız (özellikle antika), bunları yapmak için kullanılan malzemeleri düzenleyen ithalat yasalarının ve yönetmeliklerinin farkında olmalısınız. Fildişi böyle bir örnektir. Birçok antik eser ve antika eşya için tercih edilen malzeme olmasına rağmen, fil avcılığına yönelik eleştiriler nedeniyle tartışmalarla çevrilidir. Yalnızca fildişi içeren veya fildişi ile yapılmış Japon sanat eserlerini yasal düzenlemelere uygun olarak satın almanız veya satmanız önemlidir. Fildişinin yaşı ve türü de dikkate alınması gereken önemli bir faktördür. Yeşim ve maun gibi sert ağaç gibi diğer malzemelere uygulanan sıkı düzenlemeler de vardır.
Durum ve Kalite: Antik Japon sanatının kalitesi ve durumu el ele gider. İyi durumda olmadığında kaliteli bir antika parçaya sahip olamazsınız ve bunun tersi de geçerlidir. İyi durumu ve kalitesi yüksek bir değer. Kullanılan malzeme türü, bir nesnenin durumunu korumada da bir faktör olabilir. Bazı malzeme türleri, malzemenin kendisinin yapısı nedeniyle yıllar içinde kusurlar geliştirir. Bu nedenle, belirli bir malzemeden yapılmış bazı Japon sanat eserlerinin diğerlerinden (yaştan bağımsız olarak) daha değerli olabileceğini de bekleyebilirsiniz.
Köken: Bu, eğitimsiz gözle alakasız olabilecek başka bir faktördür. Ancak değerleme uzmanları için, antika bir öğenin değerinin iki katına çıkmasına (veya daha fazlasına) neden olabilir!). Daha önce kime ait olduğunu ve tarih ya da sanat için önemli olan her şeyi gösteren nesnenin tarihinin yazılı bir kaydıdır. Esasen, bu, öğenin hevesli antika koleksiyoncularının gözlerine daha çekici gelmesini sağlayacak benzersiz değerinin kanıtıdır.
Özgünlük: Çizimler, parşömenler ve resimler gibi Japon sanat eserleri de dahil olmak üzere antika eşyaların tarihlendirilmesi söz konusu olduğunda büyük bir zorluk söz konusudur. Ayrıca, yüzlerce veya binlerce yıllık nesneler için köken kaydı yoktur. Bu nedenle, sanatçının herhangi bir işareti veya imzası, söz konusu öğenin yaşının ve özgünlüğünün en önemli göstergesidir. Nişanlar, potansiyel koleksiyoncuların gözlerine daha fazla değer katabilir.

WordPress.com ile böyle bir site tasarlayın
Başlayın