Kategori: Değer Öğrenme

Yaş, nadirlik ve işçiliğin arzu edilen bir antika veya sanat eseri yapan şey olduğunu düşünebilirsiniz… ve büyük ölçüde haklı olursun. Ancak bunlar hiçbir şekilde değerin tek belirleyicileri değildir. İşte göz önünde bulundurulması gereken diğer bazı faktörler.

Nadirlik

Antika pazarı talep ve arz ilkelerine göre çalışır, bu nedenle nadirlik temel belirleyicidir.

Satın alma tamamen fırsatla ilgilidir ve ‘daha uygun bir fiyata başka bir tane bulabilir misiniz?

Yaş

Tarih, geniş ama reddedilemez bir değer kılavuzudur. İşçilik kalitesi ve kıtlığı ile birleştirilmelidir.

Örneğin, bazı eski yerli seramikler veya sikkeler büyük hacimlerde hayatta kalmıştır. Bu, bir Roma cam vazosunun neden 20. yüzyılda az sayıda yapılan yeni bir vesta vakasından çok daha ucuz olabileceğini açıklıyor.

Bununla birlikte, tarih genellikle uzun yıllar boyunca seri üretilen nesneler için büyük önem taşımaktadır. Marcel Breuer Wassily koltuğu gibi modern bir tasarım klasiği söz konusu olduğunda, yaratıcı sürece en yakın olan parçalar en çok arzu edilecektir.

Koşul

Hasar veya aşınma ve yıpranma değerden düşecektir ve orijinal ambalajın varlık fiyatını iki katına çıkarabileceği döküm oyuncaklar gibi bazı toplama alanlarında en önemli öneme sahip olmuştur. Genel olarak, ürün ne kadar orijinal olursa o kadar iyi olur ve meşe ve kır mobilyaları gibi alanların toplanmasında, restorasyon ve onarımdan kaçan veya hoş bir yüzey patinası ve rengi elde eden ürünler için her zaman ödenmesi gereken bir prim vardır.

Ancak, koşul sorunlarının değeri ne kadar etkilediği nadirliğe bağlı olacaktır. Daha iyi bir örnek oluşturmak için çok az fırsat olduğunda hasar daha az azalır.

Kaynak

Önceki sahiplik geçmişi önemli bir değer katabilir. Bu, ünlü bir eski mal sahibi veya ünlü bir kır evi, kurum veya tarihi olayla bir ilişki kadar basit olabilir.

Ancak köken daha ince olabilir: bir nesnenin bir zamanlar belirli bir konuda tanınmış bir koleksiyoncuya veya otoriteye ait olduğu veya son sahteciliğe karşı bir sigorta poliçesi sağlayan bir geçmişe sahip olduğu bilgisindeki rahatlık.

En basit ifadeyle, bir ticaret kaynağından ziyade özel bir kaynaktan piyasaya yeni çıkan nesneler tipik olarak ‘görülenlerden’ daha arzu edilir. Kültürel miras yasalarına tabi olan eski eserler söz konusu olduğunda, bir kaynak sağlanamaması sorunlu olabilir. Bir nesnenin ne zaman ve nerede kazıldığını veya ticaret akışına girdiğini bilmek her zaman güvenlidir.

Kısacası, bir parçanın geçmişi hakkında ne kadar çok şey bilirseniz, o kadar çekici olur.

Adlar

Bir sanat eserinin kimin veya nerede yapıldığını bilmek her zaman faydalıdır. Bu, yerel sakinlere olan çekiciliğini artıran bir saat yüzündeki bir kasabanın adı veya onu belirli bir fabrikanın ürünü olarak gösteren bir porselen parçasının işareti kadar basit olabilir.

Mobilya, seramik veya metal işleri gibi bazı alanlarda, birçok öğe anonim kalmaya mahkumdur, bu nedenle bir imza, yapımcının adı veya işareti onu normdan ayırmaya yardımcı olacaktır.

Tipik olarak, piyasa daha önce anonim nesneleri gruplandırmaya yardımcı olan yeni araştırmalara olumlu yanıt verir.

Yeni bir kitap veya yüksek profilli bir sergi de fiyatları aynı şekilde artırabilir.

İsimler, belirli bir tasarımcının veya fabrikanın çalışmalarının toplanabileceği dekoratif sanatlar pazarında özellikle önemlidir.

Müzayedeciler ve antikacılar tarafından kullanılan terminoloji genellikle spesifiktir: ‘Christopher Dresser’a atfedilen’ ifadesi tipik olarak ‘Christopher Dresser’ın açıklamasından çok daha az emin bir beyandır.

Seri üretilen ürünler söz konusu olduğunda, genellikle sanatçı, tasarımcının kendisi tarafından yapılan bir defaya mahsus veya sınırlı sayıda olan bir prototipin, üretim hattından ayrılan öğelerin değerinin birçok katına sahip olabileceğini hatırlamakta fayda var.

Moda

Sanat ve antikaların zevkleri her şeyde olduğu gibi değişir. Sanat piyasası, yıldızı kararmış ya da gelecek nesiller tarafından yeniden değerlendirilinceye kadar çalışmaları büyük ölçüde takdir edilmeyen bir zamanlar popüler sanatçılarla doludur.

Piyasa sürekli bir akış halindedir, toplumsal değişime (örneğin resmi yemek mobilyalarına ve gümüşe olan talepte çok fazla rapor edilen bir düşüş görmüş), demografiye (her yeni neslin geçmişin ve günümüzün tasarım hareketlerini yeniden değerlendirdiğini gören) veya küresel ekonomiye (hızla genişleyen ekonomilerde piyasaların yükseldiğini gören) tepki gösterir.

Çin sanat eserleri için gelişen pazar söz konusu olduğunda, tat, en yüksek fiyatların artık Batılı koleksiyoncular tarafından uzun zamandır değer verilen erken mavi ve beyaz porselen için değil, Çinliler tarafından sevilen Qing hanedanından gelen malların dekoratif coşkusu için ayrıldığını belirtir.